Théâtralité

Terme difficile à définir car le théâtre lui-même n’a cessé de l’interroger. La frontière entre théâtre et danse est souvent une question d'appréciation et d’angle de vue. Dans le champ de la danse contemporaine, plusieurs éléments sont à prendre en considération pour évaluer la présence d’une théâtralité. Tout dépend, en premier lieu, des intentions du chorégraphe et de la maniére dont il va transposer au plateau ce qu’il a à partager. Lorsque le chorégraphe se pense comme metteur en scène, qui a pour fonction d’organiser différents outils et matériaux pour fabriquer son œuvre et créer du sens, alors la dramaturgie de l’œuvre est imprégnée de théâtralité. De même, la présence de la parole ou d’une référence littéraire, théâtrale ou cinématographique peut aussi induire une forme de théâtralité, de mise en représentation d’idées, d’émotions, de relations humaines et universelles. Enfin, le danseur, dans la manière dont il engage son mouvement, peut être porteur d’une dimension théâtrale. L’interprète alors est présent dans sa condition d’homme ou de femme loin d’un corps idéalisé par la technique.